LA MÚSICA EN LA TELEVISIÓN

LAS SINTONÍAS EN LA TELEVISIÓN.

Uno de los elementos más característicos de la televisión es la música que aparece en los diferentes ámbitos (series, informativos, anuncios...) ya que en nuestro recuerdo siempre suele quedar aquella sintonía que nos hacer recordar una sensación  de cuando veíamos la televisión de pequeños.
Las sintonías son los fragmentos musicales que se utilizan para identificar las cabeceras de diferentes programas, suelen tener un fuerte poder de atracción por lo que son muy pegadizas y se acaban ``pegando´´ por lo que nos podemos pasar un buen rato tarareándolas sin quitárnoslas de nuestra cabeza. Un ejemplo muy claro aparece en la música de los informativos, ya que esta suele ser bastante dinámica y viva que sirven para mantener despierto al propio espectador y captar su atención, porque después de esta breve introducción se da paso al sumario que repasa las noticias más importantes del día.
Las bandas sonoras de las series de televisión se caracterizan por tener una sintonía inicial y otra final con un efecto impactante y bastante pegadizo. Ciertas sintonías de series de televisión con una gran popularidad se han convertido en grandes hits.
La música para los dibujos animados se caracteriza por la sucesión de efectos de sonido de todo tipo entre los cuales destacan los ruidos, golpes y las onomatopeyas, que buscan la atención de los más pequeños para provocar una pequeña carcajada mientras la escuchan.
En los anuncios la música suele ser bastante variada dependiendo del producto que se quiera vender, ya que lo que se busca es que el consumidor desee el producto centrándose en ello y dejando apartado lo demás. Por ejemplo, los anuncios de coches buscan un tipo de música más dinámica y movida, que acompañen al coche durante su trayecto (anuncio) ,sin embargo, los anuncios de destinos turísticos tienen una música más tranquila que evoquen al espectador al lugar en el que se desarrolla el anuncio y le permitan desconectar con este tipo de melodía más relajada.

Una de las sintonías más reconocibles es la del NODO, un noticiario que se proyectaba obligatoriamente en los cines antes de las películas durante el régimen franquista.

Otra sintonía bastante reconocida es la de la exitosa serie JUEGO DE TRONOS.

FESTIVAL DE EUROVISIÓN

LXIII EDICIÓN DE EUROVISIÓN

El pasado sábado tuvo lugar la celebración del conocido festival de Eurovisión, esta vez, se celebró en la ciudad portuguesa de Lisboa debido a la victoria de Salvador Sobral en la anterior edición. La victoria esta vez fue para Netta (representante de Israel) y su tema Toy, con un peculiar baile en el que imitaba el canto de una gallina. Los pronósticos se cumplieron, ya que la habían colocado como una de las principales favoritas.
Particularmente, la actuación de Netta no me gustó, sin embargo creo que el mensaje que quería transmitir ella resultó bastante significativo. Contaba parte de su experiencia personal, cantando que  había sufrido bullyng en la escuela, además se da un mensaje feminista, es un verdadero canto a la independencia femenina. Estos dos aspectos me parecen dignos de alabar y además se sabe que participó en este festival debido a que había ganado uno de los principales talents-show de su país; a pesar de ello, la coreografía parecía bastante infantil, aunque en los últimos años es verdad que lo que suele calar en el público son esas actuaciones que rozan la ridiculez.
Alfred y Amaia realizaron una gran actuación sin ningún fallo significativo (como si ocurrió el año pasado), a pesar de que es una canción que ha tenido bastante éxito en nuestro país parece que no terminó de entusiasmar al público europeo, porque cierto es que era una canción muy tranquila y no invitaba a bailarla por el público allí presente. Como ya he dicho me pareció una gran actuación, a pesar de ello quedaron en el puesto 23, aunque no es un aspecto que nos pueda sorprender, ya que habitualmente España suele rondar estas últimas posiciones.
Aunque el hecho más significativo de esta edición fue la entrada de un espontáneo al escenario durante la actuación de la cantante de Reino Unido, a la cual arrebató el micrófono. Esto acabó ensuciando un gran certamen.
Las demás actuaciones fueron bastante diferentes entre sí, aunque todas ellas contaron con el apoyo del público.

 

TIM BERGLING.

El DJ AVICII

Avicii fue un disc-jockey que nació en Estocolmo en 1989. Su salto a la fama llegó con la canción Levels, con la cual obtuvo numerosos reconocimientos y entró en las listas de éxitos de muchos países. Llegó a ser número uno en Reino Unido con I Could Be The One. Más tarde, lanzó el éxito Wake Me Up y llegó a ser el disco más escuchado en más de 30 países.
Casi desde sus primeros años de su carrera logró posicionarse en la lista de los 10 djs más exitosos del mundo, pero ya en 2012 entró en el top 3 en el que se consolidó un año más.
Desde 2013 se dedicó a hacer conciertos por todo el mundo para poder transmitir su movida música en el resto de países. Pero esto le causó un estrés excesivo debido a la acumulación de festivales y conciertos, que le llevaron a anunciar su retirada en 2016 con un último concierto que se llevó a cabo en Ibiza. El hecho de hacer esta noticia ha sido su sorprendente muerte que tuvo lugar el paso día 20 en Omán, aunque muchas hipótesis apuntaban a que podía haber tenido serios problemas con el excesivo consumo de alcohol, más tarde su familia comunicó que se suicidó, porque necesitaba encontrar la paz que en este mundo no tenía.
Su fallecimiento ha conmocionado a la mayoría del mundo, debido a las causas de su muerte y a su su corta edad. Era un artista muy conocido y sus canciones han sido bailadas por todo el mundo y también han sido utilizadas en el mundo de la televisión.
Personalmente es un artista cuya música me gustaba bastante  y realmente es muy motivadora. A pesar de no tener muchos temas debido a que era muy joven se hizo bastante conocido con ciertos éxitos que catapultaron su carrera como remezclador, además de los nombrados anteriormente tiene otros como pueden ser: Waiting For Love, For A Better Day.

A continuación dejo el videoclip de Levels:

LA MÚSICA Y EL DEPORTE.

 MÚSICA MOTIVADORA.

Actualmente, el deporte se encuentra muy relacionada con la música, ya que muchas de las actividades físicas realizadas por gran parte de la población se acompañan de música.
Como podemos ver en la mayoría de los anuncios los corredores aparecen con auriculares mientras entrenan y algunos deportistas afirman que se sienten mejor preparados y más motivados a la hora de realizar un evento deportivo si previamente han escuchado su lista de canciones preferidas.
Muchos estudios afirman que la música aumenta la concentración a la vez que se reduce la sensación de esfuerzo durante un entrenamiento y en el momento de competir.
Pero la música utilizada debe ser diferente dependiendo del deporte que se vaya a practicar: para jugar al fútbol y al baloncesto se recomienda una música rítmica y energética; sin embargo para jugar al golf y al tiro se recomienda una música más tranquila como el jazz, ya que se requiere una  concentración plena y una mayor tranquilidad a la hora de efectuar el lanzamiento.
El equipo de bosleigh británico aplicó esta técnica en los JJ.OO en 1998 y escuchó música de Whitney Houston antes de participar consiguiendo ganar la medalla de oro, después de casi 30 años sin conseguirlo, ya que se calmaron y dieron mayor precisión a sus movimientos.
Los deportistas deben seleccionar el tipo de música acorde al deporte y al ritmo cardíaco que se va a desarrollar su actividad.
Además, aumenta la resistencia física y beneficia al sistema cardiovascular. También se ha demostrado que el diámetro de los vasos sanguíneos aumenta hasta un 26 %, mientras se escucha música.
Estos estudios son ciertos, pero lo digo personalmente y antes de preparar ciertos partidos he comprobado que escuchar música mientras se entrena te motiva mucho más a la hora de jugar.

MÚSICA PARA DORMIR.

MÉTODO PARA TENER MEJOR CALIDAD DE SUEÑO.

  Es una noticia bastante curiosa y que puede ayudar a un gran número de personas a dormir un mayor números de horas y con una mejor calidad de sueño, ya que casi se asegura que las personas que escuchen estas determinadas canciones duerman de manera continua y no se despierten durante ciertas horas. Debido a ello, su salud también mejorará, porque las personas de una avanzada edad (mayoritariamente) necesitan recurrir a ciertos medicamentos para poder dormir sin haberlo consultado con un especialista.
Un estudio realizado por la Sociedad Española de Neurología ha comprobado mediante una estadística que una gran parte de los adultos españoles presentan ciertas dificultades para conciliar el sueño. La música es el método más efectivo y los científicos han asegurado que aquellas personas que se relajan con música antes de dormir tienen una mayor calidad de sueño.
La música ayuda a relajar nuestra mente y nuestro cuerpo, haciendo que nos preparemos para dormir para ello ralentiza el corazón, dilata los vasos sanguíneos y relaja los músculos..., todo ello favorece ese estado de comodidad y tranquilidad en nuestro interior. Nuestro cerebro se encarga de procesar la melodía, ésta llega a determinadas partes del cerebro que se encuentran relacionadas con las emociones.
El tipo de música ideal sería una con melodía lenta y tranquila (60-80 pulsaciones/por minuto).
Este estudio realizado con personas de diferentes edades ha demostrado que las personas sometidas a 45 min de música, que cumpla las características descritas han conseguido dormir más rápido y durante más tiempo. Me resulta bastante útil esta estadística, ya que dormir forma una gran parte de nuestra vida (aprox. 1/3 de nuestra vida nos la pasamos dormidos) y se deberían realizar estudios similares a este que ayuden a la población si pasan una serie de dificultades, en este caso, problemas relacionados con la conciliación del sueño.
A continuación dejo la lista de canciones que según los científicos favorecen el dormir:
    1.Watermark.
    2.Angel Wings.
    3.Sakuhachi Bamboo Flute.
    4.Tibet.
    5. Storms in Africa.
    6. The Planets,Op.32.

EL JAZZ.

DATOS INTERESANTES SOBRE EL JAZZ.

El jazz es un género musical que nació a finales del siglo XIX en los Estados Unidos. He decidido escoger esta noticia, porque a pesar de ser un género que particularmente no me gusta, me resulta interesante y en cambio bastante desconocido, por ello he decidido buscar una serie de características para conocer algo más sobre él. Además de ello, porque Madrid acogerá a los mejores músicos de jazz de todo el  mundo y será durante unos días la cuna del estilo neoyorkino. Los siguientes son una serie de consejos que te pueden ayudar a la hora de acudir a un concierto de jazz:

El momento más adecuado para aplaudir, según los entendidos en la materia, es únicamente al final del concierto, aunque también se puede aplaudir aunque de manera ocasional después de la intervención de un solo instrumento.

Se recomienda que el vestuario más adecuado para escuchar jazz, sean unos pantalones oscuros, una camisa blanca y una chaqueta ajustada, según los patrones seguidos por la mayoría de público.

Este es un dato que me ha resultado interesante y es el hecho de que en ciertos conciertos no solo dejan comer, sino que sirven hamburguesas a los allí presentes. Es bastante chocante, ya que yo veía el jazz como un género bastante serio.

Los móviles y las fotografías sí que están permitidas en este tipo de eventos para poder tener un recuerdo de los músicos, pero siempre que no se invada el espacio personal del otro al intentar hacer una instantánea o realizar un vídeo.

Por último, antes de acudir a un concierto de jazz se recomienda tener una cierta cultura bastante general acerca de este género y de los músicos más célebres. Se puede acudir como un mero espectador, pero se aconseja conocer un poco sobre ello para poder apreciar el espectáculo.

A pesar de no haber nombrado a Charlie Parker, adjunto un vídeo de uno de sus trabajos, ya que muchos le consideran como el mejor músico de jazz de toda la historia:

LETRA AL HIMNO NACIONAL

VERSIÓN DE MARTA SÁNCHEZ

Esta noticia ha sido muy comentada en todos los telediarios y sobre todo en las redes sociales en las que los internautas no han parado de mostrar su opinión acerca de esta versión, con partidarios que veían conveniente el crear una letra al himno de España y los detractores que detestan esta versión y prefieren seguir entonando el típico ´lololo´.
Este es un asunto muy importante que se debería tratar ya que junto San Marino, Bosnia y Kosovo, son los únicos países que no poseen letra en su himno nacional. Este hecho puede ser entendible en países de importancia menor como son los tres anteriores, pero resulta bastante chocante que una potencia mundial como es España no tenga una letra al himno nacional que pueda ser reconocible.
España ha poseído varios himnos como el de Riego que se instauró en la República y después se instauró la Marcha Granadera que fue restablecida durante la época de Franco. Aunque, el himno durante estos 250 ha tenido varias versiones ninguna ha sido mantenido, debido a los gustos del pueblo, ya que hay gente a la que le gustan las versiones y otra a la que no.
El primer intento por poner letra al himno y fue la versión compuesta por el argentino Ventura de la Vega en 1870. En 1908, Eduardo Marquina puso los versos y la rima a la versión compuesta por Bartolomé Pérez de las Casas. Después de ellos han surgido otras muchas versiones que por diversos motivos no han sido tan conocidas y por lo tanto han pasado desapercibidas para un gran público.

En mi opinión, veo conveniente que surjan versiones que puedan ser aplicables como letra al himno español y entiendo que sea difícil componer una versión acorde al ritmo tan marcado y complicado que posee la letra. Además, es imposible que a todo el mundo le guste, pero si que debería haber propuestas como esta, porque en los eventos públicos y sobre todo deportivos nos convertimos en el hazmerreír de los demás países por asuntos como este.
A continuación dejo un vídeo de las versiones que he descrito: